国画大师晏济元：学古要敌古，创新要破新

“寰宇周知正喜椿龄挥妙笔，画翁西逝同悲华夏失奇才。” 2011年2月10日晚，与张善子、张大千并称“两张一晏”的一代国画大师晏济元，安详地合上了他110岁的人生画卷。

晏济元一生经历传奇，1901年生于四川省内江市，7岁从父研习书画，青年赴日本求学，中年定居重庆后下肢瘫痪8年，后奇迹恢复，八旬高龄出任第一任重庆市国画院副院长，耋耄之年仍坚持游三峡、赴云南等地写生，101岁登顶华山，102岁跨入泰山南天门。他曾作国画《红日青松图》，为毛泽东70岁寿辰贺寿，成为毛泽东生日收下的唯一礼物……

7岁染指书画，百岁勤于笔耕，阅尽沧桑，世道沉浮，迂回百转中晏老唯一没变的，是对艺术的痴迷。

少年时代，与张大千的翰墨情缘

晏济元出生在沱江之滨内江的一个小镇万家场晏家湾黄金坝，家中排行老九，自幼与张大千一同玩耍，情同手足。

1928年，志求深造的晏济元求学上海，寄宿张家6年。当时，晏济元深感艺术无法直接救国：“英国人之所以敢用坚舰利炮侵略中国，在于中国的工业落后。”于是，抱着“工业救国”的理想，晏济元改学机械专业，于1934年东渡日本，就读于日本铁道讲习所、早稻田大学、东京大学，学习工程术科直至抗日战争爆发回国。在17年求学生活中，晏济元始终没有放弃对书画的爱好和钻研，回国后与张大千朝夕相处近十年，期间两人多次联合举办画展，张大千曾赞晏济元的《瑶台濯玉》：“笔墨清润如玉若水，作家士气兼到也”。

1982年，晏济元先生客居深圳时，忽闻张大千病逝台湾，感其至死不能“骨归故山”，不禁伤心落泪，写下挽联：“去国竟成辽海鹤，怀乡忽听蜀山鹃。”表达了对这位相处几十年的良师益友的深情厚谊。

不惑之年，瘫痪后的厚积薄发

1963年，郭沫若邀请晏济元为毛主席作画祝寿，晏济元所作的《红日青松图》，题款“光佩四表，万寿无疆”，深受毛主席喜爱。后来，毛主席办公室还寄来一封信，问晏老有何要求。晏老委婉拒绝，笑着说：“提要求，就不是真诚佩服毛主席的态度了，说不定也写不出‘光佩四表’这样的真心话。”次年，在北京政协礼堂举办画展，朱德委员长观后盛赞“海外有个张大千，国内有个晏济元”，可见评价之高。

1964年，晏济元不幸被车撞到，长途颠簸回到重庆，病情恶化，以致下肢瘫痪，从此一病不起长达8年。在夫人潘毅的悉心照料下，晏济元竟奇迹般地站了起来，还凭借顽强的毅力和对艺术的执着，没有一天间断书法和绘画，没有纸墨就在腿上比划，厚积薄发，晏济元在晚年迸发出惊人的创作能量，可谓“身居陋室，犹存济世之心”。1999年，晏济元还赴云南，观虎跳峡，登玉龙雪山；2002年登华山，当时已是101岁；2003年登上泰山南天门，时年102岁。晏济元曾说过：“作画应吸山水之精华，纳天地之灵气，作品才有生命力。”

一生岁月，艺术上的无限痴迷

晏济元主张“学古要敌古，创新要破新”，在绘画上强调“学画必先学书，书成而后学画，必有成就” ，讲求书画同源，重视野外写生，历经百年历炼。为此，他在书法上下过苦功，功力很深。由魏晋入手，上溯篆隶、遍临历代名碑法帖，自出抒机。他的书法篆、隶、楷、行、草无所不精，尤其是行草出自王羲之，行笔自然，飘逸潇洒，神采而富风韵。

晏济元的花鸟、山水、人物皆有新意，或工、或写、或繁、或简，均得其妙。历来的名家，多是当熟练一种技法之后，终身难变。不看其名，即知其作。而他的画，不看其名，就不知出于何家之手。因他永不满足一种画法，他追求体裁不同，立意不同，用墨不同，用色不同……

除了书画艺术外，晏济元还是一位才气四溢的诗人，所作诗词具有现实主义和浪漫主义色彩，每每在画上题诗，有画龙点晴和锦上添花之功，可谓画中有诗，诗意在画。

环顾书坛画界，高寿从容、艺术造诣可与晏老比肩者，不知还能有几人！